貓頭鷹書房在2001年出版《金窩銀窩狗窩》，到了2008年又再度發行二版的《設計舒適》，這兩本書內容大多一樣，只有書名和封面重新設計過。原來封面 其實也沒什麼不好，反而新封面因為有推薦人的名字在上面(應該印在書腰上才對)，印一個就算了，還印了一整排，非常難看!所以打消購買新版的念頭。 這本書的作者黎辛斯基 Witold Rybczynski用意在於發掘舒適的意義，而且最主要是為自已而進行發掘。本書共有十章，二版的標題與舊版略有變動，每章的主題通常是某個時期的特色代表，從舒適的概念談起、到隱私、家庭，家具、室內裝飾、科技、風格…前後呼應，一脈相連。「舒適 」、「隱私」和「親密」..現在視為理所當然的觀念，作者非得先用長篇大論，把它們一一描述出來，好像沒有什麼特別之處，但其目的在讓人理解它們與家居生活的關係，才能討論「家的設計原理」。然而這本作者主要都在談論西洋風格的住宅舒適，比較少提到東方的住宅舒適，某些章節所闡述的概念，可與中村好文的文章隱隱呼應，在
《住宅讀本》的「什麼是好住宅的必備要素」，藉此判斷什麼是家居生活所需要的，而不是蓋一棟外觀華美的房子，就能稱為好住宅，也能看出一西一東的差異。
第一章「追求舒適 」(思古情懷)
由美國著名服飾品牌的設計人羅夫．羅蘭Ralph Lauren，在1984年推出Home collection四種家飾系列：「小木屋Log Cabin」、「優雅Thoroughbred」、「新英格蘭New England」和「牙買加Jamaica」，室內裝飾的搭配，就有如衣著的選擇，反映一個人的生活方式。但上面四張圖片有些只是大概相似，並非一模一樣，都在傳達某個年代的氛圍，總之是種老派的樣貌，看不到現代生活的事物，它是在販賣對美好生活和優雅的夢想。作者提出不管哪個創新流行的世界裡，都會背道而馳的傳統復古風潮，藉由文學作品、電影等想像的再造重現，喚起舊記憶，引起人們的思古情懷，歷久不衰。究竟是什麼因素，不管什麼年代，都有懷舊復古的愛好者?就連自已也不太了解，為何老舊事物，總是比較吸引我。
第二章「隱私的誕生」 (親密與隱私)
一幅文藝復興時的畫作，一間基督教修士的房間，從畫中人物的氣氛，回溯到「隱私」和「舒適」是何時產生的概念?「舒適」comfortable的拉丁字根「confortare」，原意指「慰藉、安慰」，進而產生可以容忍或足夠的含意，直到18世紀才有安逸、舒適的意思。而「隱私」的成形，要回頭去看歐洲的中世紀時代，當時的社會「住宅」和「家庭」的關係很薄弱，國王、貴族住在要塞城堡、教士住在修道院、佃農住在茅屋，小孩被送去當學徒，很早就離開家庭。而家具隨意擺放在房間，並不特別重視。中世紀是由前基督教的原始文化，和禮儀與宗教意味較濃的近代文化而組成，一方面強調秩序、重視規則，另一方又有殘酷血腥的刑罰、粗俗不雅的舉止，作者說明基督教信仰佔據了中世紀文化的主要地位，個人舒適並不特別重視，也不需要做改善。直到兩、三百年前，英文與法文中才出現，有關個人、自我、的字詞，例如「自信」「自尊」等，室內環境也才慢慢改善，「正如中世紀一般人貧乏的自我意識一樣，他們的房屋也沒有什麼裝飾，就連貴族與國王的廳堂宮殿也不例外。房屋的內涵是與心靈的內涵共同出現的」。但在中世紀的自由市民，屬於布爾喬亞階級的前身，他們將居住和工作結合在一起，房屋裡是一處人來人往的場所，沒有絲毫隱私可言，但後來愈來愈多布爾喬亞把生活與工作區隔開來，逐漸形成家是一個純居住、比較隱私的處所。既使如此，住家內的個人隱私仍然不受重視，房間內沒有走廊，要先穿越一間房，才能到下一間房，家具未配置於特定房間，室內擺設也毫無章法，讓人無法產生「親密感」，而形成這種特質的關鍵，不在於功能，而是房間展現主人個性的方式，從那幅富有深意的畫作裡，可以看到那種親密感特質的展現。「親密感」首先出現在北歐，特別出現在住宅裡，代表家庭生活開始具有一種隱私感，人類必需取得隱私與親密的經驗，才有可能在意識中，納入以住家做為家庭生活根據的觀念。
第三章「家庭生活」(家居生活)
當「隱私」和「親密」出現於住家後，在十七世紀的荷蘭發揚光大，特別在歷史上1609年至1660年這段被為荷蘭的「黃金時代」，此時期荷蘭人的住家由於各種因素，進而形成最能代表家居生活的獨特氛圍，大多數房子只住著一對夫婦與他們的子女，過去「大房子」的特有公開性，已經由一種比較安寧、隱私的家庭生活取代，而一般來說，當時都認為荷蘭人最重視三件事物：他們的子女、住家，和花園，家庭以兒童為重心，家庭生活以住宅為重心。在荷蘭文中「家ham或hejm」意義即融合房屋與眷屬、居住與庇護，也具擁有與愛戀之意。「家home」不僅指一種實體的處所，同時也有一種抽象意義的「存在狀態」，然而它們都源自於古代北歐「heima」。
荷蘭「黃金時代」雖然短暫，但留下許多影響後世的成果，以及畫家維梅爾，他的一生就是當時社會的見證，若看一下《維梅爾的帽子》和
《戴珍珠耳環的少女》，更能體會這章節在討論什麼，那些描繪在寧靜室內、女性姿態的畫作，顯示家居生活已經成為婦女專屬領域，屬於男性工作、社交的場所，已經移往家庭以外的地方，做丈夫的或是仍是一家之主，但有關家庭生活的進行，卻是操控在女性手中，因為維持家務是婦女的的工作。
第四章「椅子的樂趣 」(物品與樂趣)
唯有在「隱私」、「家庭生活」發現之後，人們真正重視「舒適」，作者討論坐姿的文化差異，一派是高坐姿、另一派是蹲踞坐姿，並推及到日常生活使用的家具。在中世紀的宗教意識對當時的室內裝潢影響了極長一段時間，椅子主要功能是儀式性功能，象徵坐在椅子上人物的地位，坐姿必須端正挺直，坐在上面並不舒適。到了法國路易十四建立了凡爾賽宮，家具被視為室內裝飾整體的一部分，連同建築外觀設計愈來愈堂皇富麗，椅子仍是地位與影響力的代表，但宏偉壯麗的巴洛克風格，被精緻柔美的洛可可風格取代，而洛可可卻是第一種以室內裝飾而創的風格，顯示一般人已經體認到房屋內外的不同，也開始出現另一種適合日常生活使用的家具類型，坐姿不再拘泥呆板，而可是以輕鬆悠閒的隨意姿態。法國洛可可呈現脂光粉氣，帶有女性柔媚的風格，婦女對室內裝潢的影響力，也使許多應運而生的家具，專為上流社會的婦女而設計，當時人們重視肉體舒適，開始強調隱私，房間逐漸區分公私性質的功能，而支配室內陳設的改變。不同的房間，不同的家具，給人不同的聯想，代表不同的行為模式，也意味不同的物品與樂趣。
第五章「裝飾與舒適」(安逸)
源自法國宮廷貴族的洛可可風格，充滿精緻纖美、浮華嫵媚的室內裝飾，約在1770年褪流行，取而代之的新古典主義，反對華麗的裝飾，提倡新復古運動，即便如此的復古風潮，卻對居家生活的室內舒適，並無太多助益。英國人品味和法國大不相同，雖然重視「舒適」，但不欣賞輕浮的洛可可風格，雖然建觀外觀仍傾向宏偉華麗的巴黎風格，但室內裝飾較偏好堅固、實用的家具。當時英國興起，經濟繁榮，社會穩定，使英國人得以享有較多悠閒，他們重視鄉間生活，大多喜愛居住鄉閒自然的環境，只有重要時節才往返倫敦，鄉村宅邸就是住家、放鬆、休閒之地。
珍．奧斯汀的小說，正是此時期的寫照，「舒適comfort」的相關字眼經常出現在她的小說中，筆下人物絕大部分時間都花在家裡，所以休閒活動就是彼此互訪、閒談、玩牌與舞會，這類公開社交活動極富隱私意味，只有受邀請的訪客才能獲許進入。住屋空間不僅畫分專供進餐、娛樂的公共房間，也有家人專有的私室，住屋下層為公共使用區，上層為私人使用區，在《曼斯菲爾莊園》特別描寫女主角芬妮的東室，一個屬於她的房間，能讓她靜下心思考，寫信、獨處的房間，另外還有一段是芬妮返回普茨矛斯的舊居，與妹妹蘇珊為避開家裡的吵鬧，兩人一起安靜地在樓上的臥室，刺繡、談話等親密的交流，除了獲得隱私之外，還有一種安逸感。
第六章「室內通風與照明 」(光線與空氣)
在一開頭的前言為「舒適」下的定義，空調和暖氣的建築物理環境，由溫度與濕度所產生的舒適區，在某種狀態下即代表人體感到舒適，身心平衡的環境，其他狀態可能都不舒適。人類對於居住環境，不僅滿足美觀舒適等條件，還得改善最實際的吃喝拉撒、取暖、清潔、照明等種種需求。最基本需求大概是「火」，它提供取熱、煮食、照明，但「火」又給人帶來危險、濃湮與清潔的問題，所以要維持房間舒適，從前得依靠人力(僕人)。作者對於改善家居環境，並非建築師關心的重點，指出建築師在意是房子外觀與藝術理論，對於室內裝飾很少留意，通常由屋主自行決定，或裝飾商提供協助，即為室內設計師的前身，但他們在意的是流行風潮，而非維持室內舒適，後來慢慢出現改善通風、照明等機械發明。雖然工業革命興起，帶動不少科技發展，但所產生的設計多半不適合住家，這類新科技甚至被保守的人們視為鄙陋、粗俗，雖然能運用在車站、工廠等公共場合，但住家裡很少出現。
第七章「家居環境科技化 」(效率)
維多利亞時代的室內設計師似乎比建築師更不善於因應新科技，因為當時流行風潮是與機械科技相對立。人們仍在尋找一種動力裝置，使家居科技能更便利，後來燈泡與電力的發明，在英美愈來愈普及，也使許多小型家電用品進入住家，因為僕人供給少於需求，然而美國家庭主婦之所以注重家務工作的效率，在於他們不僅要求居家休閒的舒適，也要求家務工作的舒適。當時也鼓吹婦女與家務管理的關係，也有許多家庭工程師提出許多現代家庭的觀念，使房屋如何發揮其功能，它是一處居住的場所，也是一個工作地點。
第八章「風格設計」 (風格與務實)
由於雖然出現新發明的產品，但人們仍舊是使用「傳統」的方式對待，在室內設計依然偏好復古風格，各式各樣的「新洛可可」、「新哥德」「新羅馬」紛紛出現，但這些歷史風格原本適合用在龐大宏偉的宮殿宅邸，並不適用19世紀末興起的小房子，源自荷蘭的安妮女王的復古風格，恰好適合有效率、無僕人的小型住家，這是一種不拘泥歷史的室內設計。美國也出現一種類似安妮女王式的建築風格，被稱為木瓦式風格，受早期殖民風格影響，大多為木造建築，各項特點也能運用在小房子，並融入許多小屋的特色：窗座、凸窗..再加以電燈、中央暖氣等設施，使居家舒適與科技的應用給合。
在新古典主義之後，各式各樣的新風格出現，這時期也是
「現代設計的先驅者」。在1925年巴黎「現代工業藝術裝飾國際博覽會」主題為「裝飾藝術 Art Deco」，目的在於展示家具與室內裝潢的最新概念。主辦單位要求一切展品必須是「新而現代」，其中有一座「新精神」展館，設計人是柯比意，被譽為20世紀最重要的建築師之一，當時展館呈現極為簡陋空洞，所提倡的「新精神」是摒除一切裝飾的藝術，因為他主張「房屋是居住的機器」，設法使住家成為一個較有「效率」的地方，不過此展館卻沒有太多展現新意。與美國的家務管理做法不同，當時美國人認為，最有效率的做法是依照每個家庭的個性、習慣而異，涉及人性，正確的家務管理需量身訂做，而柯比意提倡普遍、標準化，使住家能大量生產，對於家務管理的「效率」，其實和室內裝潢的風格無關緊要。
第九章「極簡風格 」(節約)
柯比意的理念在當時不受到重視，但他確實是一位先驅者，與整個時代變遷息息相關，那時代的人事物，都難預料再過幾年後經濟大蕭條，使多數人們採取節約的意識對待室內裝飾，而二戰爆發後，許多現代派德國建築師避居美國，現代建築的風格，標榜自由、民主，能大量生產，提供給更多人居住。而需要量身打造、精雕細琢的復古手工藝風格，需要極昂貴的花費，被視為頹廢墮落、不道德的象徵，使得許多人放棄已形成舒適溫暖的裝飾風格，轉而出現另一種經過精密設計，刻意節約的極簡風格。這是由建築師從外觀進入室內的居住風格，很多現代家具，也是出自建築師的設計，顯示純粹、理性的意味，雖然符合人體工學的尺寸，但不供人久坐，而且也同樣昂貴，就像
Mies van der Rohe的椅子，現代家具與室內裝飾形成一體的極簡氣氛。
第十章「舒適的變革」(諾曼．洛克威爾)
舒適的概念是經由歷史逐漸發展而成的，在17世紀舒適指的就是隱私，於是導致親密，並促進居家生活。18世紀重點轉移到休閒與安逸；19世紀則重視機械協助的舒適，例如燈光、暖氣與通風。20世紀的家庭工程師強調效率與便利。每一種舒適的新意義都在舊有意義增添一個新層面，並將舊有意義保存底下。舒適也是一種既單純又複雜的事物，是一種個人體驗，又具有普遍客觀性。真正影響舒適演進的是科技變化，室內裝飾的風格是一種時尚潮流，復古風格一再重現，某個時代風格的室內裝飾讓人感到舒適，並不是因為它的外觀，而是它為當時的行為模式，提供了環境，之所以產生思古情懷的因素，在於那些布爾喬亞的傳統，可能喚醒我們需要的隱私、安逸等溫暖舒適的家庭生活意識。
